Jacques et son maître2012 - 2013

De Milan Kundera

Mise en scène : Nicolas Briançon

Avec :
Yves Pignot, Nicolas Briançon, Nathalie Roussel,
François Siener, Patrick Palmero, Philippe Beautier,
Alexandra Naoum, Sophie Mercier,
Hermine Place, Yves Bouquet

Collaborateur artistique à la mise en scène : Pierre-Alain Leleu
Décor et Costumes : Pierre-Yves Leprince
Assistante costumes : Christine Bernadet
Lumière : Gaëlle de Malglaive
 

NOTE DE L'AUTEUR

De toutes les adaptations je pense la même chose que le maître de Jacques quand il s’exclame : « Que périssent tous ceux qui se permettent de réécrire ce qui a été écrit ! […] Qu’ils soient châtrés et qu’on leur coupe les oreilles ! ». 
Ma pièce n’est pas une adaptation.
C’est ma variation très libre sur un roman que j’adore, un hommage à son auteur, à son humour, à sa liberté. 

Déjà, en 1998, Nicolas Briançon a présenté une mise en scène de "Jacques et son maître". Enchanté, j’ai alors vu le spectacle au moins quinze fois, heureux que le metteur en scène ait été sensible à chaque phrase de mon texte, écrit en 1971, alors que je vivais encore à Prague, aux pires moments de l’occupation russe. Dans ce trou noir de notre siècle, j’avais eu besoin d’entrevoir un rayon de soleil venu du dix-huitième siècle français. D’où l’esprit de la pièce : le comique pénétré de mélancolie, le rire qui pleure.
Briançon revient aujourd’hui à "Jacques et son maître" et, encore une fois, je suis enchanté. Il est toujours fidèle et à lui-même et à moi, à la simplicité de la scène, à ses excellents acteurs (je suis heureux de les retrouver presque tous, après quatorze ans) et à l’esprit d’un désespoir enjoué.
Une petite remarque, le titre dit : « …hommage à Denis Diderot en trois actes ». Pourtant, chez Briançon, il n’y a aucun entracte. En effet, quelle barbarie que d’interrompre une oeuvre d’art ! Je pense aux sonates et aux symphonies ; elles sont toujours divisées en trois ou quatre mouvements dont chacun est marqué par un tempo différent. Ce changement des tempi donne à l’ensemble sa forme. Voici les tempi du "Jacques et son maître" de Briançon : premier acte (le voyage commence) : allegro ; deuxième acte (l’arrêt à l’auberge) : vivace d’un scherzo ; dernier acte (la fin du voyage) : lento. 

Briançon est un musicien de la mise en scène.

Milan Kundera
 

"Une mise en scène enjouée, fluide, vivante."
Télérama Sortir 

"Entre légèreté et profondeur, la soirée est délicieuse."
Pariscope 

"Une gourmandise à faire fondre la banquise."
L'Express Styles 
 

La presse à la création :
"Virtuose !"  Le Point
"Une pièce exceptionnelle"  Le Figaro Magazine
"Un enchantement"  Le Canard Enchainé
"Duo tendrement comique"  L'Express
"Un pur instant de bonheur"  JDD
 

Diderot, Kundera… L’intelligence et le plaisir. Le Bonheur à l’état pur. Bonheur d’un texte en état de grâce, qui nous enchante et nous rend plus heureux. Intelligence de deux pensées qui, à plusieurs siècles de distance, dialoguent, s’interrogent et s’amusent, dans une lisibilité absolue qui nous fait croire à la vie. La liberté, le plaisir, le bonheur, la nostalgie, l’ivresse et le naufrage : il y a tout cela dans "Jacques". Tout ce qui est au coeur même de nos vies. Tout ce qui les traverse et les irradie. Cet hommage au siècle des Lumières français nous rappelle à quel point le théâtre peut-être ce moment de plaisir et d’intelligence limpide qui le rend si précieux. 

Je voulais remonter cette pièce quinze ans après ma première version et retrouver Yves Pignot, mon « maître ». Je voulais confronter nos personnages à l’épreuve du temps, puisque ces deux-là sont sans âge. Je voulais nous, et vous faire plaisir, du moins je l’espère, en replongeant dans ces aventures merveilleuses. C’est une belle et formidable pièce. Légère et profonde, vive et grave. Elle nous fait respirer un peu plus haut, un peu plus loin.

C’est un rêve de théâtre !

Nicolas Briançon, metteur en scène
 

 
toutes les photos de Jacques et son maître : © Mirco Magliocca

La plantureuse digression de Kundera
Milan Kundera et Denis Diderot, une rencontre improbable? Découvrez Jacques et son maître sur scène. Une véritable gourmandise. 
C'était écrit : amoureux l'un et l'autre des culs plantureux, de l'art de la digression et de la philosophie, Denis Diderot et Milan Kundera devaient se rencontrer. La chose eut lieu grâce au second, qui composa sur l'oeuvre du premier une friandise théâtrale aux saveurs telles que ce gourmand de Nicolas Briançon la mit en scène avec le truculent Yves Pignot et toute une bande de joyeux compères. Cheminant donc avec son maître, Jacques le distrait en lui racontant la perte de son pucelage. Et quelle histoire ! Une histoire sans cesse interrompue par celles des autres, qui en ont de plus urgentes à raconter. Des vertes et des pas mûres, des juteuses et des salées. Une gourmandise à faire fondre la banquise. 
Laurence Liban – 26 février 2012

Tout n'est question que de temps, celui de vivre, d'aimer, de s'enrichir des ans qui passent emportant avec eux notre jeunesse mais forgeant notre présent. Il y a quatorze ans, alors tout jeune metteur en scène, Nicolas Briançon présentait au théâtre 14, un spectacle éblouissant, "Jacques et son maître", de Kundera. Depuis, le temps a fait son ouvrage, et le metteur en scène chevronné décide non pas de reprendre son spectacle, mais de le recréer. Car ces années écoulées, la vision de la vie a pris la patine de l'expérience et la réflexion se fait autre. Cette pièce est également une histoire de variation. Kundera fait une variation sur le texte de Diderot. Avec une belle intelligence d'esprit, la pensée du XXe dialogue, s'amuse avec celle du siècle des Lumières. Les réflexions de Jacques et de son maître, sur la vie, l'ordre des choses, le désordre de l'amour sont joyeuses, brillantes, éclatantes. Briançon fait une variation sur sa vision de l'œuvre, dont l'harmonie est l'amour du théâtre. Si le ton est devenu un peu plus grave, il en a quand même gardé une certaine légèreté, car Briançon est un optimiste. Dans le rôle du Maître, nous retrouvons Yves Pignot, et dans celui du valet, Nicolas Briançon. Leur complicité scénique et leur plaisir de jouter sont toujours aussi réjouissants. Ils peuvent s'appuyer sur l'excellence des comédiens qui les entourent. Ce remarquable travail nous a été présenté en juin 2007, au festival d'Anjou. Il aura fallu ce temps pour que le spectacle arrive à Paris. (...)
« Jacques et son maître » est un bel hommage aux relations humaines et surtout au théâtre. 
Marie-Céline Nivière - janvier 2012

Inspirée du roman de Diderot, la pièce de Milan Kundera reprend le dialogue insolent du philosophe. On y retrouve la liberté d'écriture, l'enchâssement des récits, notamment celui consacré à madame de La Pommeraye, qui se venge de son marquis volage en l'humiliant publiquement. De manière générale, la pièce est davantage centrée sur le libertinage, la liberté d'aimer et les pièges de la fidélité. Réalisée il y a déjà quinze ans, cette mise en scène de Nicolas Briançon n'a pas pris une ride. Elle est enjouée, fluide, vivante, parfois brillante. Nicolas Briançon lui-même joue un Jacques (le valet) inattendu, finaud et beau garçon, à côté d'Yves Pignot (...). On peut penser que Kundera réduit quelque peu le propos de Diderot, mais qu'importe, la soirée est bonne ! 
Sylviane Bernard-Gresh - 22 février 2012 
 

Tout ravit, la naïveté d'Yves Pignot (le Maître), la lucidité de Nicoals Briançon (Jacques), le beauté de Nathalie Roussel (l'aubergiste), la fluidité de la mise en scène, et surtout la pièce de Kundera, meilleure que celles de Diderot, gâtées par le désir d'édifier.
On se grise de bonne humeur. 
Jacques Nerson

Écrit au lendemain de l'invasion de la Tchécoslovaquie par les troupes soviétiques (le manuscrit a été emporté en fraude à Paris en 1972 par Georges Werler), cet hommage à Denis Diderot est une libre « variation » en trois actes de Milan Kundera, inspirée par « Jacques le Fataliste ». La pièce garde toute la philosophie du texte écrit en 1778 et l'écrivain tchèque y a distillé sa fantaisie. Que Nicolas Briançon choisisse de reprendre ce spectacle est un bien beau cadeau. Il nous offre un vrai moment de liberté salvatrice, une gageure dont il serait bien idiot de se priver en ces temps plus que moroses… Partons donc à l'aventure sur les routes avec le valet Jacques et son maître. Le premier est un bavard qui contente sans se forcer le second, friand d'anecdotes. Les digressions sont légion pour faire naître bonheur, nostalgie et plaisir. Derrière la célébration des deux esprits, il y a aussi toute une passionnante réflexion sur la fonction et le rôle du démiurge. Le spectacle mis en scène par Nicolas Briançon est étincelant d'intelligence gaillarde. Certes, il y a parfois des accents cruels mais c'est surtout la fraternité unissant Jacques et son maître, inséparables comme Don Quichotte et Sancho Panza, qui est ici célébrée et elle remplit le cœur. Les décors et les costumes de Pierre-Yves Leprince conjuguent l'élégance au mode de la simplicité. Tout est en place. Ne reste plus au fond qu'à dérouler une partition aussi agile qu'impeccablement réglée. Sur scène, Nicolas Briançon et Yves Pignot forment un duo de haute voltige. Difficile de dissimuler dans l'œil qui frise le plaisir qu'ils ont à jouer ensemble. Un plaisir qui entraîne autant la salle que le reste de la distribution. On citera notamment Nathalie Roussel, François Siener, Patrick Palmero et Philippe Beautier. Entre légèreté et profondeur, la soirée est délicieuse.
Dimitri Denorme - 8/02/2012

S’il fallait désigner le spectacle parfait pour donner envie d’aller au théâtre - et surtout d’y retourner - "Jacques et son maître" serait sans conteste celui qui viendrait en premier à l’esprit.
Nicolas Briançon (Jacques) et son complice Yves Pignot (son maître) mènent la danse avec entrain et décontraction. Diderot, revu et finalement pas trop corrigé par Milan Kundera, leur fournit un canevas idéal pour passer un moment agréable sur scène et renvoyer aux spectateurs l’écho de leur bonheur de jouer des personnages truculents.
Ils n’oublient pas de raconter de belles histoires propices à de nombreux bons mots, à une dose raisonnée de paillardises, sans oublier quelques leçons de bon sens philosophique dans lesquelles la philosophie n’est pas loin du boudoir ou du goulot de la bouteille.
Rares sont les écrivains qui, comme ici Milan Kundera, ont l’humilité de rendre hommage à l’un de leurs glorieux devanciers sans montrer ce qu’ils leur apportent ou leur retranchent. On peut seulement noter que l’auteur de "La Plaisanterie" admire avant tout le romancier Diderot, l’auteur du "Neveu de Rameau" ou de "Jacques le Fataliste", canevas de ce "Jacques et son maître", et qu’il le transpose pour la scène dans un climat théâtral qui n’est pas loin d’un illustre contemporain du philosophe : Carlo Goldoni.
Sur la scène se dessine un 18ème siècle dans lequel les libertins font des mœurs un enjeu pour la liberté. Kundera voit, à juste titre, en Diderot un auteur qui met la liberté de créer et de dire au-dessus de tout. Pas étonnant s’il a l’idée d’écrire "Jacques et son maître" après l’écrasement du Printemps de Prague.
Mais, aujourd’hui, on est avant tout ici pour rire et pour écouter les comédiens se démener dans des histoires qui s’imbriquent les unes dans les autres. Les cinéphiles seront ainsi ravis de revoir sur scène le canevas des "Dames du Bois de Boulogne" de Robert Bresson, évidemment sans les dialogues de Jean Cocteau.
Toute la troupe dirigée par Nicolas Briançon est à l’unisson dans un spectacle au tempo impeccable. Dans ce divertissement populaire réjouissant, qui fait toutefois confiance à la puissance des mots, on est garanti contre les temps morts et les baisses de régime Briançon ne trompe pas son monde quand il déclare : "C’est une belle et formidable pièce. Légère et profonde, vive et grave. Elle nous fait respirer un peu plus haut, un peu plus loin. C’est un rêve de théâtre !"
Allez ! N’hésitez pas à venir y rêver à votre tour !
Philippe Person 

Attention, divertissement brillant du côté de la Pépinière Théâtre avec l’adaptation de la pièce de Milan Kundera « Jacques et son maître » par Nicolas Briançon !
C’est là sans doute un théâtre plus conventionnel que celui que nous avons coutume de traiter ici, mais si vous avez le goût du rire intelligent et subtil, si vous voulez passer une soirée stimulante où les mots et les idées s’enchainent sans fausse note, ne manquez pas cette pièce !
« Jacques et son maître » est un hommage du romancier tchèque à Diderot, il est aussi une réflexion dynamique et maligne sur le théâtre et donne la part belle au procédé de mise en abyme, à la représentation dans la représentation ici, en outre. Et, c’est pour le metteur en scène un challenge majeur que de parvenir à donner à forme à ces histoires dans l’histoire.
Nicolas Briançon, qui incarne également Jacques, y prends vraisemblablement un sacré plaisir et réussit ce tour de force avec énergie et sagacité.
Ainsi donc, Jacques, le serviteur, qui répète que « Tout est écrit là haut » – et ce là-haut c’est ici davantage le lieu au balcon où se place historiquement l’auteur durant la représentation, et son maître. Ils marchent vers on ne sait où et s’occupent en se racontant les histoires de leurs amours passées.
C’est l’occasion de multiples saynètes où le serviteur et son maître vont s’incarner plus jeunes et dans d’autres contextes en interaction avec des amis et des amantes d’antan. En chemin, ils s’arrêteront dans une auberge, où la patronne – l’actrice utilisant le même procédé de narration, contera à son tour le récit d’un amour contrarié et malheureux suivi d’une vengeance. Rapidement, les deux hommes comprendront les similarités entre les situations. C’est l’image du manège qui s’impose à Jacques. Alors, malgré l’humour et la dérision qui maintiennent cette architecture complexe, émerge une vision franchement désabusée des relations amoureuses et amicales : il y a toujours un manipulateur,  un manipulé et un personnage objet au centre, et une souffrance.  Maligne, la pièce  suggère cette posture et ne nous intime pas à l’adopter.
Elle ne fait que constater avec ce fatalisme qui caractérise le Jacques de Diderot. Lui, plus que les autres, observe et accepte par la force des choses que les destinées peuvent être toutes tracées d’avance et ce jusqu’à un dénouement qui le confortera dans cette direction.
Briançon et l’épatante troupe d’acteurs ne cèdent jamais aux écueils de grivoiserie ou de simplification que pourrait engendrer le texte et parviennent à construire ensemble un excellent et spirituel moment de théâtre. Comique, tendre, pertinent et grand public, c’est suffisamment rare pour ne pas passer à côté !
Laure Dasinières - NotForTourist - 29/01/2012

(...) Librement adaptée de "Jacques le fataliste" de Diderot, la pièce de Kundera est surtout l’occasion de célébrer l’amitié philosophique virile, savant mélange d’esprit et de chaleur humaine. Pour interpréter ces deux copains comme cochons, Yves Pignot et Nicolas Briançon s’en donnent à coeur joie. Déployant un énergique théâtre de tréteaux, Jacques et son maître est un spectacle simple et couillon. En un mot : intelligent – les femmes en moins. 
Un récit tout en digressions et en histoires dans l’histoire de Diderot : du pain bénit pour le théâtre ! La célèbre structure dramaturgique du roman est ici l’occasion idéale de ramener le théâtre à ses qualités les plus ludiques. Un claquement de pied et le récit change de narrateur, de lieux, de personnages. Grâce à un décor transformable simple et à quelques tréteaux, Jacques et son maître affiche sa volonté d’un théâtre convivial qui annule toute frontière entre les spectateurs et les comédiens. 
Bienvenu dans le monde de la farce médiévale et du siècle des Lumières. Le plaisir de jouer se mêle ici au plaisir de penser. Et comme à une querelle de bistro, la réflexion se nourrit de philosophie plus ou moins consistante à mesure que les bouteilles se vident.

I want to break free
Entre deux saynètes, Kundera a la malice de proposer une réflexion sur la liberté. Soumis au bon vouloir de leur créateur (l’auteur/Dieu/le metteur en scène), les personnages s’en remettent à lui. Ce qui a été écrit sera réécrit. La répétition se veut éternelle. Pourtant, l’auteur franco-tchèque propose une autre alternative à cette fatalité. Sur le point d’être pendu, Jacques supplie son auteur-créateur de le sauver. Et c’est ce qui arrive. La créature se libère de ses chaînes. Derrière l’humour de la situation se cache un propos bien plus subtil : la liberté est donnée à celui qui la prend. Et voilà l’humanisme résumé en une scène. (...)
Gwendoline Soublin
 

Une variation de Milan Kundera sur le roman de Diderot "Jacques le Fataliste" : trois histoires, une pièce, dix comédiens, et deux pensées qui dialoguent de la liberté, du plaisir et de la vie... 
Une justesse de jeu chez les comédiens qui convie a un très bon spectacle à la fois léger et profond, teinté d’humour.

Rebaptisée "Jacques et son maître", Milan Kundera a fait de cette merveille à lire un plaisir à voir. Comme un hommage à Denis Diderot et à ses deux voyageurs en trois actes, Nicolas Briançon, le metteur en scène, a décidé de reprendre ce spectacle qu'il comptait à son répertoire il y a de ça, plus de dix ans.
Plus qu'une reprise, c'est une re-création. Car "Jacques le Fataliste" est un texte que l'on ne lit pas avec la même vigueur, selon les âges. Dix ans ont passé, et Briançon ne voit plus Jacques comme il le voyait jadis. C'est tout là, la magie de cet écrit.
C'est ainsi, grâce à la maturité, qu'il confronte de nouveau ses personnages, et qu'il nous plonge, de nouveau, dans cette fabuleuse histoire qu'est celle du voyage de "Jacques et de son maître", en quête de liberté, de savoir, de sagesse.